Más que tipos de cortometraje, son formas de contar historias fascinantes🎬🎥
¿Sabías que México es uno de los países donde más cine alternativo se consume? Es por eso que el formato de corto, que básicamente es una película de duración reducida que generalmente va desde unos pocos minutos hasta aproximadamente 40 minutos de duración es una gran oportunidad para nuevos talentos.
A menudo, se subestima su importancia, pero los tipos de cortometrajes han desempeñado un papel significativo en la historia del cine y han sido una plataforma para la experimentación y la innovación.
¿Te interesa la historia de los cortometrajes?
Este tipo de narración audiovisual ha existido desde los primeros días del cine. A principios del siglo XX, eran comunes los cortos que se proyectaban antes de las películas principales en los cines. Estos videos, conocidos como cortometrajes de una bobina, a menudo eran cómicos o melodramáticos y proporcionaban entretenimiento adicional para el público.
Con el tiempo, los cortometrajes se convirtieron en una forma de arte en sí mismos, con cineastas visionarios experimentando con nuevas técnicas y estilos. En la década de 1920, artistas como Georges Méliès y Dziga Vertov produjeron cortometrajes innovadores que desafiaron las convenciones cinematográficas de la época.
Durante el siglo XX, los cortometrajes experimentaron un resurgimiento en popularidad, especialmente en festivales de cine y en la era digital, donde se volvieron más accesibles para los cineastas independientes. Hoy en día, continúan siendo una forma importante de expresión creativa y una plataforma para que cineastas emergentes puedan mostrar su talento y experimentar con nuevas ideas y técnicas.
¿Cuáles son los tipos de cortometrajes?
- Narrativos: cuentan historias completas con personajes, trama y desarrollo. Pueden ser ficcionales o basados en hechos reales y a menudo se centran en explorar temas específicos o transmitir un mensaje en un breve lapso de tiempo.
- Documentales: se utilizan para informar, educar o concienciar sobre diversos temas como actualidad, política y hechos coyunturales. También pueden abordar cuestiones sociales, medioambientales o culturales, ofreciendo una visión más profunda en un formato compacto.
- Experimentales: se centran en la experimentación visual y narrativa. A menudo desafían las convenciones cinematográficas tradicionales y pueden jugar con el tiempo, la narrativa no lineal, la abstracción visual y el simbolismo para crear experiencias cinematográficas únicas y abstractas.
- Animados: utilizan diferentes técnicas de animación, como dibujos animados, stop motion, animación por computadora, entre otras, para contar historias de manera visualmente estimulante. Pueden dirigirse a audiencias de todas las edades y explorar una amplia gama de géneros y estilos.
- Experimentales: están más enfocados en la exploración artística y la expresión personal del cineasta. Pueden carecer de una narrativa lineal tradicional y en su lugar, se centran en la estética visual, la poesía cinematográfica y las emociones evocadas a través de la imagen y el sonido.
Para que te inspiren, aquí te van unos referentes
- Room 8: fue premiado con el Bafta, los premios de la academia británica de cine, como mejor cortometraje en el año 2014. Se trata de una obra con ciertas semejanzas a los cuentos de Borges que presenta un insólito relato lleno de simbolismo y con una forma genial de provocar la reflexión, eso sí, siempre manteniendo totalmente sumergidos a los espectadores ante lo extraordinario de los acontecimientos.
- La Culpa: dirigido por David Victori cuenta una historia de venganza de forma magistral atrapando al espectador y trasladando la angustia de un hombre que no puede olvidar un suceso de su pasado. El cuidado con el que se han elegido las posiciones de cámara y lo eficaz de sus propuestas hacen de este cortometraje una verdadera obra de arte que no deja indiferente a nadie.
- Mamá: fue el precursor de la película de terror que lleva el mismo título. Guillermo del Toro vio en 2008 este cortometraje de terror y quedó cautivado por él, por lo que le propuso a su director, Andrés Muschietti, que lo ampliara para hacer una película que él mismo produciría.
- Café para llevar: este corto dirigido por la directora Patricia Font fue ganador del premio Goya a mejor cortometraje en 2015. Con una magistral puesta en escena y unas interpretaciones soberbias nos presenta una pequeña historia centrada en una conversación que crece y se magnifica mediante la sutileza de los detalles.
- Lucas in Love: divertidísima obra en la que de forma paródica, podrás acompañar a un joven George Lucas en el proceso creativo que le llevó a escribir su gran obra. Cargado con un sinfín de referencias y guiños a Star Wars.
Conoce sus principales características
- No se requiere de mucho dinero para hacer un cortometraje.
- Para clasificarlos puedes apelar a su trama, origen o técnicas empleadas.
- Tienen un inicio, una trama y un final.
- Cuentan una historia de manera corta y concisa.
- Los personajes tienen una función concreta dentro de la historia.
- Los lugares donde se desarrollan tienen una gran importancia.
- Tocan temas fuera de lo común o de interés.
- Se pueden grabar en diferentes formatos.
- Son ideales para introducirse en el mundo cinematográfico.
- No superan los 30 minutos.
Como pudiste leer, los cortometrajes son una forma de arte única y versátil que ha evolucionado significativamente a lo largo de la historia del cine. Desde los primeros cortos cómicos hasta las obras experimentales contemporáneas, los cortometrajes siguen siendo una plataforma vital para la innovación y la expresión creativa en el mundo del cine.
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Fuentes consultadas:
- https://yumagic.com/que-es-un-cortometraje/
- https://www.crehana.com/blog/estilo-vida/ideas-para-un-cortometraje/
- https://www.jobatus.mx/noticias/que-clases-de-cortometrajes-existen
Dilan es un profesional en comunicación social y periodismo, con más de 5 años de experiencia en marketing y estrategia digital. Le encanta redactar textos para diversos canales de comunicación como social media, blogs, BTL y ATL. Además, es diseñador de estrategias de comunicación, conceptualizador de campañas publicitarias, gestor de parrillas de contenido, desarrollador de informes estratégicos y generador de colaboraciones con Influencers.